지아 코폴라 감독의 ‘라스트 쇼걸’은 라스베가스의 쇼걸, 셰리(파멜라 앤더슨, 커리어를 결정하는 연기)가 마지막 커튼콜에 임하는 일주일을 그린다. 자신의 예술을 위한 생활비와 주변 세계에서 과소 평가되는 것의 대가를 고찰하는이 작품은 페미니스트의 쇼 비즈계의 이미 하나의 고전, 도로시 아즈너의 ‘댄스 걸 댄스’를 상기시켜줍니다. 우위의 자본주의 시스템을 살아남아야 합니다.

코폴라 영화는 아무것도 없는 검은 화면과 바닥을 딱딱하게 울리는 하이힐 소리로 시작됩니다. 곧 셰리 클로즈업이 프레임 가득 표시됩니다. 그녀는 모조 다이아몬드가 흩어져있는 아기 핑크 모자를 쓰고 얼굴 전체에 메이크업을하고 있습니다. 코폴라는 눈에 보이지 않는 목소리의 일련의 질문에 답하는 앤더슨의 표정이 풍부한 얼굴을 1분간 바라보았다. 나이에 대해 물어보면 그녀는 “신사가 여자에게 나이를 듣지 않을 것”이라고 웃으면서 “36…미안해요, 거짓말을 했어. 가 있으면 도움이 됩니다.” 그녀의 미소는 만면으로, 매력과 신경이 섞인 것입니다. 연기 준비가 있는지 물어보면, 그녀는 준비가 되었고, 자신은 댄서라고 대답합니다. 스테이지에서 자신의 위치로 향할 때, Coppola는 카메라를 등에 단단히 지지합니다. 그녀가 연기를 준비하고 방향을 바꾸면 카메라는 다시 그녀의 얼굴을 포착한 다음 오프닝 크레딧으로 전환합니다.

The Last Showgirl은 셰리에 대해 더 잘 알고 나서 다시이 장면으로 돌아 왔습니다. 그 후,이 가게는이 스트립에서 마지막 가게이며, 곧 폐점하는 것으로 나타났습니다. 30년간 일관되게 이 프로그램에서 일해 왔음에도 불구하고, 셰리에게는 복리후생이나 퇴직금 제도가 없는 것을 알았습니다. 한 딸이 그녀의 예술을 평가하지 않았고, 그녀를 예술가라고 해도 정말로 생각하지 않은 것을 알았습니다.

아즈너 감독의 영화 ‘댄스 걸 댄스’에서는 오하이오 주 아크론의 댄스 한자리에 속하는 쇼걸의 주디 (모린 오하라)와 버블스 (루실 볼)가 동일 엄청난 이름의 클럽 팔레 로얄에서 처음 만난다 여자들은 허벅지가 잘린 매혹적인 검은 드레스를 입고 무릎까지의 스타킹과 가터로 적당한 다리를 보여 콜라슬라 여관에서 춤을 춥니 다. 각각이 거울이 달린 검은 실크 모자를 쓰고 있으며, 거품은 그를 사용하여 관객의 남성과 유혹합니다. 이는 뉴욕시로 돌아가야 한다. 거기서는 매니저에서 전 러시아 제국의 발레리나, 마담 리디아 바실로와(마리아 우스펜스카야)가 다음 공연을 준비하고 기다리고 있다.

댄스, 걸, 댄스 루실 볼, 모린 오하라, 메리 칼라일 제공: 에버렛 컬렉션

셰리와 마찬가지로 주디의 모든 삶은 춤입니다. 두 여자 모두 집에서 혼자 보내는 시간을 사용하여 예술 연습을하고 있습니다. “내가 정말로 흥미가 있는 것은 댄스뿐입니다”라고 주디는 룸메이트에게 말합니다. 집은 더 현실적인 대응자와 대조됩니다. 버블스에는 ‘활력’이 있으며, 그 활력을 이용하여 뉴저지 주에서 훌라 댄스를 춤추는 깃발을 잡은 다음 타이거 릴리 화이트로 알려진 벌레스크 퀸으로 그녀를 재브랜드화하는 것을 도와 주는 ‘자본가’를 확보할 수 있다. 소녀 Girls라는 타이틀의 프로그램. 코폴라의 영화에는, 메리·앤(브렌다·송)이 등장한다. 지쳐있다. 왜 리뷰에서 일하는지 묻는다면, 메리언은 “그것은 일로, 미국 달러를 벌기 때문”이라고 솔직하게 대답했다. 위해서만 시스템 내에서 작동합니다.

‘댄스 걸 댄스’에서는 주디가 버블스/타이거 릴리의 ‘손끝’으로 일하기 시작한 후, 주디와 버블스/타이거 릴리의 목표 차이가 머리에 떠오르고, 전자의 ‘토다 ‘스’의 클래식 발레가 돋보이는 역할이 된다. 후자의 코믹하고 비열한 “아! 릴리가 보드빌리안의 노래를 부르면 그녀의 드레스가 돌풍으로 천천히 날아갑니다. 그 사실을 깨달았습니다. 곧, 그 팔은 실제로 주디의 것임이 밝혀졌고, 주디는 무대에 올라가 그녀가 댄스를 선보인다. 버블스/타이거 릴리가 다음 곡을 위해 무대를 되찾을 때까지 관객은 그녀의 댄스를 통해 부잉과 야차를 날렸다. 한 행동이 그녀의 꿈을 실현하는 유일한 방법이라고 해도 스포트라이트를 포기하는 것을 거부합니다.

어느 밤, 주디의 모든 것이 잘 되지 않기 시작할 때까지는, 무대에 오르기 직전, 그녀는 사귀고 있는 남성(루이 헤이워드)이 아직 전 아내를 사랑하고 있을 뿐만 아니라, 버블스/타이거 릴리 가 둔한 상태 동안에 그와 결혼했다는 것을 알고 있다. 스테이지로 올라가서 모든 것이 잘 되지 않습니다. “그녀는 엄마에게 돌아간다!”라고 외쳤다.

아즈너는 군중에게 연설하기 위해 풋라이트를 향해 행진하는 오하라의 전신 샷에 빠지기 전에 격노한 오하라의 얼굴을 제대로 포착했다. 외쳤던 한 사람을 제외하고 충격적인 침묵에 압살당했습니다. 아즈너는 리액션 샷을 몇 장으로 잘라, 관객을 향해 오하라의 몸의 풀 샷을 유지한다. , 단 하나 판단 단위로 뒤틀렸다. “자, 응시해, 부끄럽지 않아요.”라고 그녀는 그들에게 말합니다. 그렇게 보이기 위해 내 옷을 벗고 싶다는 것을 알고 있습니다.

주디는 이어 “아내들이 용서하지 않는 방식으로 여자아이를 응시하는 특권에 50센트”라고 계속했다. 어리석은 웃음으로 엄마들이 부끄러워 라고 생각할까요?그리고, 드레스 슈트가 와서 우리를 웃게 하는 것이 지금의 일인 것도 우리는 알고 있습니다. 빵하면서 주디가 그들 안에 누워 이렇게 말했다. 현명한 발언.” 그 후, 아즈너는 오하라의 완전한 클로즈업에 잘랐고, 그녀는 이렇게 계속했다. 놀아도 될까요?” 그녀가 스크리드를 마무리 아즈너는 오하라의 전신 샷으로 돌아가 청중이 그녀를 신기하게 응시하고, 마지막 클로즈업으로 컷백한다. 일을 간파하고 있다고 생각합니다.

이 장면은 남성의 시선과 상품으로서의 여성의 소비에 대한 획기적인 전복으로서 수많은 학자나 연구자에 의해 연구되어 쓰여져 왔습니다. 둘 다 시스템을 인식하고 그것을 최대한 활용하기 위해 자신이 가진 자본, 즉 몸 를 사용하고 있다는 것을 밝히고 있습니다. 관객과 마찬가지로 영화 팬에 의해 소비되고 있는 모습에 대해 코멘트하고 있다. 댄서들은 그렇습니다.

이것은 아즈너에게 감독으로서 마지막부터 2번째 작품이 되었다. 시스템 내에서 영화를 제작한 여성의 기록으로 지금도 남아 있습니다. 코폴라도 아즈너로부터 영감을 얻었다는 것이다.

모린 오하라, 도로시 아즈너 감독, ‘댄스 걸 댄스’ 촬영 현장에서 제공 : 에버렛 컬렉션

‘더 러스트 쇼걸’의 끝을 향해 셰리도 주디와 마찬가지로 감정의 한계에 이르고 있다. 그녀의 30년간의 일은 남성 동료인 르 라즐 다즐의 무대 매니저인 에디(데이브)입니다.・바우티스타)보다 평가되지 않은 것에 지쳐 있었다.그러나, 쇼는 계속해야 하고, 그녀의 꿈은 계속 살아야 합니다. 무뚝뚝한 모자를 쓰고 새로운 기그의 오디션을 받습니다. .

셰리가 자신의 성을 말하려고 할 때, 감독은 그녀의 말을 가로막았다. 그가 알고 싶은 것은 그녀의 이름, 키, 나이, 그리고 그녀가 어떤 행동을 제공할 수 있는지에 관한 것입니다. 음악이 시작되기 전에 셰리가 포즈를 취했을 때, 콥폴라는 얼굴 클로즈업에서 몸을 끌어 전신을 지지했다. 그녀는 아름답고 깔끔하며 운동 능력이 높습니다. 확실히 댄서의 몸입니다. 셰리가 팻 베네터의 ‘섀도우 오브 더 나이트’에 맞춰 춤을 추자 코폴라의 카메라는 셰리 안무를 클로즈업으로 쫓는다. 주디가 ‘댄스 걸 댄스’에서 자신의 능력에 대해 말했듯이 셰리는 훌륭하지만 뛰어나지는 않지만 열정을 가지고 있습니다. 셰리의 오래된 스타일의 루틴은 바레스크 쇼에서 주디의 “토우 댄스”발레만큼 오디션 분위기에 잘 맞지 않습니다. 단 1분 후, 감독은 셰리의 말을 끊었다. “알았어요, 고마워요”라고 그는 외치고, 그녀를 “셰리”, 그 다음에 “켈리”라고 부르며, 그녀가 그를 위해 무엇을 할 수 있는지를 넘어선 그녀의 진정한 모습에 관심이 없었습니다. .

‘라스트 쇼걸’의 파멜라 앤더슨 © Roadside Attractions/Courtesy Everett Collection

셰리는 왜 그것이 마음에 들지 않았는지 물어보고, 그들이 찾고있는 분위기가 아니라고 말하면 “원하는 것을 말해주세요. 그렇게하면 그것을 줄 것입니다.” 네요. 저는 댄서입니다. 극장의 그림자에 숨어 있던 감독(제이슨 슈왈츠만)에 노려, 곡예나 섹시한 사람이 필요하다고 한다. ‘살로메 댄스’ 타입의 댄스가 잘 되는지 물었습니다.

그러나 감독은 예술이 아닌 섹스를 원했고, 르 라즐 다즐에 고용된 것은 단순히 그녀가 ‘아름다웠고 젊었기 때문’이라고 말했다. . 훨씬 전에.” 그는 더욱 나이 차별의 칼을 향해, 그것은 더 이상 그녀가 팔고 있는 것이 아니라고 주장했다. 다리 사이에 머리를 밀면서 그로테스크에 다리를 핥고 “이것은 섹시한 여자가 될 수 없다. 의?” “아름다운”이라고 명확하게 선언합니다.

아즈너 감독의 영화에서는 유능한 비서(캐서린 알렉산더)와 진짜 발레단에서 춤추는 기회를 그녀에게 제공해주는 열광적인 발레 흥행사(랄프 벨라미) 덕분에 발레리나가 된다는 주디 의 꿈이 이루어진다. 만 달러의 무효를 보장할 수 있습니다. 코폴라 영화에서 여성들은 그렇게 운이 좋지 않습니다. , 영혼의 굉장한 기그 이코노미에서 붙어 있습니다. 셰리는 확실히 지금도 아름답습니다. 했다.

두 영화 모두이 독성 소비와 가치 평가의 비틀림 방법을 직접 다루고 있지만,이 문제를 아직 해결해야한다는 것은 우리가 사는 사회에 대해 무엇을 말하고 있습니까? 그렇죠?

‘라스트 쇼걸’은 현재 공개 중.

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